在靜物花卉中（又稱自由花形）主要都是出現在繪畫中。這類的繪畫主要稱之古典油畫，英文為Old Masters，為13-18世紀西方的繪畫作品，為宗教及權貴而生。
當大航海時代帶入了各種不同的花卉令人耳目一新，繪畫家除了展現觀察力和技巧以外，另也有精神層面隱喻生命與死亡。
向上奔放的花朵，用力地展現線條姿態及綻放，代表著自由地生機，是正面美好的。中心點選用綻放的最美最大的花朵，作為視覺焦點，強調自我中心，最美的象徵。垂墜向下的花朵，殞落的花瓣、枯黃的葉子走到生命的盡頭猶如風中殘燭，生命的逝去。
這也是一盆花作為個人生命旅程的領悟，或當下心理狀態的抒發。在當時也意寓著沒有任何事物會永垂不朽。
回歸到花藝的技巧來指導這個作品，重點有下面：
*中心三角點的塊狀花卉佈局，有一朵主花面向自己。
*其他花朵的焦點向外擴散開放。
*花朵之間要保留綻放空間。
*選用多種塊狀盛開的花材，並保留葉子。
*自然呈現葉材的枝幹和型態。
此種花形大多呈現單面欣賞，主要的欣賞角度是正面，背面的部分就可以用少部分葉材覆蓋海綿，也可以設計為雙面欣賞。
花材：永生玫瑰、人造葉材。
更多作品相簿：https://www.facebook.com/media/set/?set=oa.1298401100318223&type=3
Sara Floral Design
莎拉花藝教室
