Sara Floral Design - 花藝、植物、教學

用PS修圖軟體將油畫效果帶入作品呈現。 有人稱這個花型為自由花形，我更偏好稱他為靜物花卉，靜物花卉來自於古典油畫。 古典油畫英文為Old Masters，為13-18世紀西方的繪畫作品，主要為宗教及權貴而生。((順便一提對古典肖像畫及文藝復興時期有興趣的朋友也可以參考漫畫家大久保圭的作品 ARTE， 日文原名アルテ。)) 當大航海時代帶入了各種不同的花卉令人耳目一新，繪畫家除了展現觀察力和技巧以外，另也有精神層面的隱喻。 向上奔放的花朵，用力地展現線條姿態及綻放，代表著自由地生機，是正面美好的。中心點選用綻放的最美最大的花朵，作為視覺焦點，強調自我中心，最美的象徵。垂墜向下的花朵，殞落的花瓣、枯黃的葉子走到生命的盡頭猶如風中殘燭，生命的逝去。 這也是一盆花作為個人生命旅程的領悟，或當下心理狀態的抒發。在當時也意寓著沒有任何事物會永垂不朽。 回歸到花藝的技巧來指導這個作品，重點有下面： 1.中心三角點的塊狀花卉佈局。 2.花朵的焦點向外擴散開放。 3.花朵之間要保留綻放空間。 4.選用多種塊狀盛開的花材，並保留葉子。 此種花形大多呈現單面欣賞，主要的欣賞角度是正面，背面的部分就可以用少部分葉材覆蓋海綿。我則是習慣用剩餘的花材，已不影響正面的層次安排在後方削弱背面的感覺。 顏色的選擇參考 顏色的選擇上因為現在的上課時間是夏天，天氣炎熱，若選擇顏色鮮豔的強眼的花材顯得焦躁。因此挑選白＋綠的清爽顏色，加入柔和的膚黃色，以及局度點綴的紫色，讓整個作品展現清爽舒服的夏天感。 選用盛開的塊狀花材為中心 製作上建議會先設計中心點的主要花卉，選用盛開的最美最大的花朵，安排幾個三角點堆積，同一種花材安排好佈局後再換花材，由大朵的花材佈局完在安排線條跳耀的花材等，一步步不斷的堆疊。事實上靜物花卉有很多種型態，稍微google一下古典靜物花卉油畫就可以找到很多參考的花型畫作，可以多從中練習臨摹～ 冠軍杯底座的設計 小型玻璃高腳花器設計 花材：金華菊、白玫瑰、美國大康乃馨、藍星花、金杖球、白頭翁、松蟲草、麒麟草、木玫瑰。 上課完整作品相簿： https://www.facebook.com/media/set/?set=oa.1213544398803894&type=3

03/07 翩翩上桌的春天桌花 看見松蟲草開始綻放就表示春天到了，花市裡充滿各種草花 ，顏色繽紛，看了心情就好好～ 這一次我們設計了適合在外野餐的小桌花。 一般桌花採用單一花器，而我們選用兩個花器為一組的成對 的設計，製造前後立體的感覺，特別是桌子如果較大者，成 祖的設計可以增加量感和變化。 在花卉的安排採用兩個花器相互呼應但不拷貝，讓桌子兩端 的人看到的花是不一樣的。 花材的選用主要採用塊狀花，搭配點狀裝飾，羽毛的裝飾是 這個作品的重點，將靈魂與情境帶入了作品之中，特別有春 天生命翩翩的氛圍。 花材：松蟲草、玫瑰、藍星花、綠石竹、水燭葉。 Sara花藝教室

這一次的課程設計著重于米柳編織成圓形的花環底部作為架構，接著在架構中投入花材，花角必須採用螺旋腳，並且加入一個比較特別孤挺花作為主花。

這次上課主要讓學員練習編織的手感，將葉子編織成片狀， 接著投入其他花卉的設計。